Los artesanos detrás de las joyas Amazonikaa
Detrás de las joyas seleccionadas por Amazonikaa, ante todo, hay mujeres y hombres.
Artesanos que trabajan la materia, que dominan gestos aprendidos y perfeccionados con el paso del tiempo, a veces transmitidos de generación en generación. También hay territorios, comunidades, culturas y diferentes maneras de crear.
En Amazonikaa, la joya nunca es solo un objeto. Para comprender su valor, hay que empezar por mirar a quienes la realizan.
Artesanos de diferentes regiones y culturas de Brasil
Amazonikaa colabora con artesanos procedentes de diferentes regiones de Brasil, con un vínculo particularmente fuerte con la Amazonía.
A lo largo de este camino, he tenido el privilegio de ofrecer creaciones de artesanos que representan a más de 21 etnias indígenas y comunidades tradicionales.
Pero hablar de «artesanos brasileños» como si formaran un solo conjunto sería reduccionista.
Brasil posee una inmensa diversidad cultural. Cada pueblo, cada comunidad y cada territorio puede tener sus propias tradiciones, técnicas, materiales, motivos y manera de crear.
Esta diversidad es esencial.
No quiero borrarla detrás de una imagen general de la «artesanía brasileña». Al contrario, cuando la información está disponible, trato de precisar el origen de las creaciones y de dar a conocer mejor a los artesanos, los pueblos o las comunidades de donde provienen.
Saber hacer que se transmite
Cada creación es el resultado de un trabajo manual.
Para algunos artesanos, las técnicas se aprendieron en el seno de la familia o de la comunidad y se transmiten de generación en generación. Detrás de un gesto que puede parecer simple para quien lo mira, a veces hay años de práctica, de observación y de aprendizaje.
Ahí reside gran parte del valor de una creación artesanal.
No solo en lo que se ve, sino en lo que hubo que aprender para poder hacerlo.
Los gestos siguen existiendo porque mujeres y hombres los practican, los transmiten, los adaptan y los hacen evolucionar.
Es un patrimonio que no está fijado en el pasado. Es un patrimonio vivo.
La materia cobra sentido entre las manos del artesano
Semillas, madera, fibras vegetales, piedras naturales, capim dourado o incluso miçangas son algunos de los materiales que se pueden encontrar en las creaciones seleccionadas por Amazonikaa.
Pero la materia sola solo cuenta una parte de la historia. Lo que me interesa es lo que el artesano sabe hacer con ella.
Algunas semillas, por ejemplo, deben ser preparadas antes de trabajarse. Pueden ser hervidas para interrumpir su germinación y favorecer su conservación.
El capim dourado, esa fibra vegetal naturalmente dorada originaria del estado de Tocantins, se convierte en manos expertas en un material que permite realizar creaciones de gran finura.
Las miçangas, pequeñas cuentas de vidrio utilizadas por muchas comunidades indígenas, pueden ensamblarse una a una para dar lugar a composiciones elaboradas.
Así, no es simplemente la materia la que da valor a la joya. Es también el saber de la persona que sabe transformarla.
La artesanía: un trabajo, una transmisión, una autonomía
Para muchos artesanos y comunidades, la artesanía representa también una actividad económica importante.
Permite generar ingresos a la vez que se valoran los conocimientos, los recursos locales y las prácticas vinculadas a su territorio y a su cultura.
Esta actividad puede inscribirse en una forma de bioeconomía: una economía que se apoya en los recursos y los saberes locales, buscando al mismo tiempo mantener un equilibrio con el medio ambiente.
Trabajo directamente con artesanos o asociaciones mediante un enfoque de comercio justo.
Detrás de estas palabras hay, sobre todo, una convicción simple: el trabajo del artesano es un trabajo real, con el tiempo, la maestría y el valor que representa.
¿Se puede saber siempre quién realizó una joya?
La respuesta es: no siempre.
Y esto se debe en gran medida a la forma en que la artesanía se organiza y comercializa dentro de ciertas comunidades.
En algunos casos, compro directamente al artesano que realizó la joya.
Entonces puedo conocer su nombre, intercambiar con él y comprender mejor su trabajo.
Cuando es posible y deseado, también puedo contar su historia y poner rostro a su creación.
Pero también existen formas de venta más colectivas.
En ciertas comunidades, varios artesanos realizan sus creaciones, que luego son reunidas. Una persona de la comunidad puede estar encargada de ir a la ciudad para ofrecer a la venta las joyas realizadas por distintos miembros.
Cuando descubro las creaciones en esta etapa, puede ser difícil o incluso imposible determinar con certeza qué persona realizó cada joya.
En este caso, he tomado una decisión que me parece esencial: no inventar una atribución.
Cuando no puedo identificar al artesano individualmente, pero el origen de la creación es conocido, prefiero indicar el pueblo o la comunidad de la que proviene.
Porque detrás de la joya hay efectivamente un artesano, incluso cuando su nombre no ha llegado a mis oídos.
Hoy trato de ir avanzando progresivamente: identificar más a los artesanos, conocer mejor su trayectoria y documentar su trabajo cada vez que las condiciones lo permiten.
Es un camino que se construye al ritmo de los encuentros.
Un vínculo con los artesanos que existe también en Brasil
En esta relación con los artesanos, mi hermana también ocupa un lugar importante.
Ella vive en Brasil y trabaja desde hace más de quince años en contacto con pueblos indígenas.
Mucho antes de la creación de Amazonikaa, ella ya tenía su propia tienda, donde también da a conocer creaciones artesanales y las historias que las acompañan.
De hecho, su trayectoria fue en parte la que me inspiró y la que me animó a crear Amazonikaa en Francia.
En algunas selecciones, trabajamos juntas: ella elige creaciones para su propia tienda y yo selecciono aquellas que deseo ofrecer en Amazonikaa.
Es importante para mí precisar que ella no es una intermediaria comercial remunerada por Amazonikaa y que no percibe comisión alguna sobre mis compras. Cada una lleva su propio proyecto.
Sin embargo, este vínculo me permite permanecer cerca de una realidad que ella conoce desde hace muchos años y continuar, desde Francia, una historia que comenzó mucho antes de la creación de Amazonikaa.
El papel de Amazonikaa
Amazonikaa no fabrica joyas.
Selecciono creaciones realizadas por artesanos asociados en Brasil y contribuyo a dar a conocer su trabajo más allá de su territorio de origen.
Mi papel no es apropiarme de un saber hacer que no me pertenece. Es crear vínculos, seleccionar creaciones y contar su contexto cuando lo conozco.
Y si este puente se construye hoy principalmente entre Brasil y Europa, no es porque una creación tenga más valor al llegar al otro lado del Atlántico.
Su valor existe mucho antes de cruzar el Atlántico.
Existe en el saber hacer del artesano, en el tiempo dedicado a la creación, en los gestos aprendidos y transmitidos, y en la cultura y el territorio de los que puede ser expresión.
¿Por qué, entonces, crear este puente con Europa?
Porque esta historia es también la mía.
Soy Flavia Beatriz, brasileña originaria de Pará, en la cuenca amazónica, y vivo en Francia desde 1999.
Mi vida se ha construido entre estos dos territorios. Por tanto, es natural que desde Francia comenzara a dar a conocer estas creaciones y a las personas que están detrás de ellas.
Pero crear un puente entre Brasil y Europa no significa transportar una artesanía de un lugar donde tendría menos valor a otro donde tendría más.
Brasil y Europa comparten una historia antigua y compleja, marcada especialmente por la colonización y por relaciones profundamente desiguales.
Amazonikaa no tiene la pretensión de reescribir esta historia. Pero sí puedo, a mi escala, elegir cómo hablo de Brasil hoy en día.
No como un país que necesitaría la mirada europea para reconocer el valor de sus creaciones, sino como un país rico en pueblos, culturas y saberes que poseen su propio valor.
Europa es simplemente uno de los lugares desde los cuales puede ocurrir este encuentro. Y mi ambición va más allá: contribuir a dar a conocer Brasil de otra manera, en Europa y en el resto del mundo.
No solo a través de sus paisajes o de las imágenes que ya conocemos de él, sino a través de las mujeres y hombres que mantienen vivos sus saberes, sus tradiciones y sus culturas.
Detrás de la joya, el artesano
Cuando descubra una joya de Amazonikaa, me gustaría invitarle a mirar más allá de su belleza.
A preguntarse quién la realizó. Qué saber fue necesario para trabajar la materia. Cuánto tiempo hizo falta para aprender un gesto.
Cuánta paciencia fue necesaria para ensamblar cada elemento. Y qué historia acompaña a esta creación.
Todavía no conozco el nombre de cada artesano detrás de cada joya que selecciono. Pero busco avanzar en esa dirección.
Cuando conozco el nombre del artesano, quiero transmitirlo. Cuando puedo identificar a su pueblo o a su comunidad, quiero precisarlo.
Y cuando no lo sé, prefiero decirlo antes que contar una historia que no sería la suya.
Eso es también para mí respetar la artesanía. No solo mostrar lo que ha sido creado, sino tratar de reconocer a quienes lo crearon.
Para prolongar este descubrimiento, encuentre las creaciones artesanales seleccionadas por Amazonikaa con sus artesanos asociados en Brasil.